GALERIA
Com sedes em Buenos Aires, Argentina, e Balneário Camboriú, Brasil, a Hasta la Raíz é uma galeria dedicada à promoção e comercialização de arte contemporânea latino-americana. A galeria trabalha com artistas consagrados e emergentes. Andrea Arias é responsável por definir a abordagem curatorial, que valoriza o poder expressivo, a inovação material e o compromisso poético com o presente.
História
A Galeria Hasta la Raíz dedica-se a promover e divulgar a arte contemporânea latino-americana, proporcionando uma plataforma para artistas emergentes e consagrados apresentarem seus trabalhos. A galeria enfatiza a celebração da diversidade cultural e da expressão artística, com o objetivo de oferecer experiências artísticas acessíveis a um público amplo e diverso.
Por meio de suas exposições e atividades, a galeria visa enriquecer o cenário artístico local e internacional, contribuindo para o desenvolvimento e o reconhecimento da arte latino-americana.
Tecnología
Além disso, a galeria se caracteriza por sua abordagem inclusiva e acessível, utilizando tecnologias como QR codes para conectar visitantes com artistas e facilitar a aquisição de obras de arte. Esse compromisso com a inovação e o engajamento comunitário reforça sua missão de levar arte ao público e promover a cultura em todas as suas formas.
Eventos
pasados
Wine and Art
Eleonora Lorenzio
Estamos muy felices en compartir con ustedes nuestro primer Wine & Art en nuestra sala en Brasil con la visita de la prestigiosa Eleonora Lorenzio @eleosommelier para disfrutar de una degustaciòno de vinhos argentinos, con la calidad de @salenteinbodega y @frappewinestore
Musica e cores
Maria Tridapalli
Ela é uma artista visual brasileira cuja obra transita entre a abstração e a matéria, explorando intensamente as texturas, os elementos naturais e os processos orgânicos. Seu trabalho é marcado pela utilização de materiais não convencionais - como pó de tijolo, café e pigmentos terrosos - que imprimem às suas telas uma densidade sensorial e simbólica, conectando a arte ao tempo, à memória e à natureza.
Com um olhar atento às pequenas transformações que moldam a paisagem e o ser humano, Maria investiga, através da pintura, a relação entre fragilidade e resistência, permanência e impermanência. Seu processo criativo é profundamente intuitivo, muitas vezes guiado por referências poéticas, musicais e afetivas.
Maria apresenta uma seleção de obras que sintetizam sua pesquisa mais recente, marcada pela busca de uma linguagem plástica que une o gesto pictórico ao uso de materiais que carregam histórias e memórias do cotidiano.
Cada obra propõe um convite à contemplação silenciosa, um encontro entre o espectador e a matéria, entre o visível e aquilo que se intui.
Natureza
Sandro Ponce de Leon
Nas obras de Sandro Ponce de Leon encontramos um manuseio extraordinário do desenho, ele trabalha com canetas, lápis de cor, óleos pastel e óleos; Ele também desenha com fios, já que outra linguagem que usa é o bordado. Uma marca indiscutível de sua autoria são os temas que aborda, os macacos, com um gesto magnífico, a sua expressividade é captada com facilidade, entra no olhar destes animais estabelecendo uma comunicação com quem o observa. Os aborígenes, dado seu interesse pelos povos nativos. E os retratos, que geralmente combinam personagens conhecidos, em pares com um animal explodindo em sua cabeça, adicionando um plus de cor e brincadeira. Sandro estabelece, assim, uma leitura misteriosa do significado dessas misturas, que ficará nas mãos do observador.
Relatos y contextos
Mario Martinez
Nas obras de Sandro Ponce de Leon encontramos um manuseio extraordinário do desenho, ele trabalha com canetas, lápis de cor, óleos pastel e óleos; Ele também desenha com fios, já que outra linguagem que usa é o bordado. Uma marca indiscutível de sua autoria são os temas que aborda, os macacos, com um gesto magnífico, a sua expressividade é captada com facilidade, entra no olhar destes animais estabelecendo uma comunicação com quem o observa. Os aborígenes, dado seu interesse pelos povos nativos. E os retratos, que geralmente combinam personagens conhecidos, em pares com um animal explodindo em sua cabeça, adicionando um plus de cor e brincadeira. Sandro estabelece, assim, uma leitura misteriosa do significado dessas misturas, que ficará nas mãos do observador.
