GALERIA
Con sedi a Buenos Aires, in Argentina, e a Balneario Camboriú, in Brasile, Hasta la Raíz è una galleria dedicata alla promozione e alla vendita di arte contemporanea latinoamericana. Collabora con artisti affermati ed emergenti. Andrea Arias è responsabile dell'approccio curatoriale, che valorizza la potenza espressiva, l'innovazione dei materiali e un impegno poetico verso il presente.
Storia
La Galleria Hasta la Raíz si dedica alla promozione e alla diffusione dell'arte latinoamericana contemporanea, offrendo una piattaforma ad artisti emergenti e affermati per esporre le proprie opere. La galleria promuove la celebrazione della diversità culturale e dell'espressione artistica, con l'obiettivo di offrire esperienze artistiche accessibili a un pubblico ampio e diversificato.
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Attraverso le sue mostre e attività, la galleria si propone di arricchire il panorama artistico locale e internazionale, contribuendo allo sviluppo e al riconoscimento dell'arte latinoamericana.
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Tecnología
Inoltre, la galleria si caratterizza per il suo approccio inclusivo e accessibile, utilizzando tecnologie come i codici QR per mettere in contatto i visitatori con gli artisti e facilitare l'acquisizione delle opere. Questo impegno per l'innovazione e il coinvolgimento della comunità rafforza la sua missione: portare l'arte al pubblico e promuovere la cultura in tutte le sue forme.
Eventos
pasados
Wine and Art
Eleonora Lorenzio
Estamos muy felices en compartir con ustedes nuestro primer Wine & Art en nuestra sala en Brasil con la visita de la prestigiosa Eleonora Lorenzio @eleosommelier para disfrutar de una degustaciòno de vinhos argentinos, con la calidad de @salenteinbodega y @frappewinestore
Musica e cores
Maria Tridapalli
Ela é uma artista visual brasileira cuja obra transita entre a abstração e a matéria, explorando intensamente as texturas, os elementos naturais e os processos orgânicos. Seu trabalho é marcado pela utilização de materiais não convencionais - como pó de tijolo, café e pigmentos terrosos - que imprimem às suas telas uma densidade sensorial e simbólica, conectando a arte ao tempo, à memória e à natureza.
Com um olhar atento às pequenas transformações que moldam a paisagem e o ser humano, Maria investiga, através da pintura, a relação entre fragilidade e resistência, permanência e impermanência. Seu processo criativo é profundamente intuitivo, muitas vezes guiado por referências poéticas, musicais e afetivas.
Maria apresenta uma seleção de obras que sintetizam sua pesquisa mais recente, marcada pela busca de uma linguagem plástica que une o gesto pictórico ao uso de materiais que carregam histórias e memórias do cotidiano.
Cada obra propõe um convite à contemplação silenciosa, um encontro entre o espectador e a matéria, entre o visível e aquilo que se intui.
Natureza
Sandro Ponce de Leon
Nas obras de Sandro Ponce de Leon encontramos um manuseio extraordinário do desenho, ele trabalha com canetas, lápis de cor, óleos pastel e óleos; Ele também desenha com fios, já que outra linguagem que usa é o bordado. Uma marca indiscutível de sua autoria são os temas que aborda, os macacos, com um gesto magnífico, a sua expressividade é captada com facilidade, entra no olhar destes animais estabelecendo uma comunicação com quem o observa. Os aborígenes, dado seu interesse pelos povos nativos. E os retratos, que geralmente combinam personagens conhecidos, em pares com um animal explodindo em sua cabeça, adicionando um plus de cor e brincadeira. Sandro estabelece, assim, uma leitura misteriosa do significado dessas misturas, que ficará nas mãos do observador.
Relatos y contextos
Mario Martinez
Nas obras de Sandro Ponce de Leon encontramos um manuseio extraordinário do desenho, ele trabalha com canetas, lápis de cor, óleos pastel e óleos; Ele também desenha com fios, já que outra linguagem que usa é o bordado. Uma marca indiscutível de sua autoria são os temas que aborda, os macacos, com um gesto magnífico, a sua expressividade é captada com facilidade, entra no olhar destes animais estabelecendo uma comunicação com quem o observa. Os aborígenes, dado seu interesse pelos povos nativos. E os retratos, que geralmente combinam personagens conhecidos, em pares com um animal explodindo em sua cabeça, adicionando um plus de cor e brincadeira. Sandro estabelece, assim, uma leitura misteriosa do significado dessas misturas, que ficará nas mãos do observador.
